REVIEWS

Despre instalația performativă Spații originale / Gesturi legalizate de la /SAC Malmaison

„Pe 13 și 14 septembrie, la /SAC @ Malmaison va avea loc premiera Spații originale / Gesturi legalizate, o nouă producție performativă /SAC, care pune în prim plan ideea moștenirii privită în manieră duală, atât individuală, cât și colectivă. Acest demers de cercetare și creație multi/inter/trans-disciplinar aduce împreună reprezentanți din arte vizuale, arhitectură, coregrafie, curatoriat, antropologie, design de sunet și dramaturgie, și va avea ca rezultat o expoziție și o instalație performativă prezentate la /SAC @ Malmaison și itinerate la Baia Mare (1 octombrie) în cadrul celei de-a doua ediții a festivalului internațional eXcentric dance team(S) și la Cluj Napoca (11 octombrie) în cadrul Festivalului de dans Transilvania – Ediția I-a (TIDF).”

Nature as Affect and Touch

'The “Touch Nature” exhibition, launched at the beginning of May at /SAC Berthelot and /SAC Malmaison, is a major accomplishment that explores the theme of nature in the context of the ecological crisis, involving an impressive number of Romanian and Austrian artists.'

16.Online 5k_SAC_Touch Nature_457A6269 copy.jpg

Care e faza cu Art and Science

„Lucrarea „Fermenting Futures” face parte din expoziția Touch Nature, din cele două locații /SAC Bucharest, cea mai amplă expoziție de acest gen de până acum de la noi, cu intrare gratuită.

„Natura trebuie simțită” a afirmat Alexander von Humboldt (1769-1859), gânditor, fondator al climatologiei, ecologiei și oceanografiei.Proiectul „Touch Nature”, inițiat de Forumul Cultural Austriac, cu un concept propus de curatoarea Sabine Fellner, este un demers expozițional itinerant prezentat în 11 țări din Europa, precum și în Statele Unite. El își propune o explorare a rolului artei în gestionarea crizei ecologice din ce în ce mai severe, prin lucrări ale unor artiști contemporani din Austria și din fiecare țară gazdă, întotdeauna într-un format original, site-specific, adaptat fiecărui context cultural în parte.”

Verde legal

„În acest siaj apare poate cel mai ambițios astfel de proiect: expoziția dublă „Touch Nature”, realizată de /SAC în spațiul de la Berthelot și în cel de la Malmaison, parte dintr-o serie de expoziții internaționale itinerate, derulate în unsprezece țări. Predicțiile nefaste ale Antropocenului sînt cele care coagulează conceptul curatorial, formulat de Sabine Fellner și Alex Radu, „de la activism la anxietate climatică, solastalgie, melancolie, shadowtime, depresie, abandon, și din nou la imaginări de soluții inovatoare sustenabile”.

Alex Radu: „Îmi place să creez contexte pentru expoziții”

„Această expoziţie a fost din punctul meu de vedere una flagship pentru proiectele expoziţionale din România şi mă bucur că am reuşit să o vizitez de mai multe ori în 2023. Conform co-curatorilor “Individual compus” a presupus “un proces de precompunere, compunere și recompunere a lucrărilor individuale, într-o instalare/instalație artistică consonantă, o polifonie de voci unice.”

Lansare: L’Année dernière à Malmaison

„În 2022 a avut loc la /SAC @ Malmaison expoziția „Anul trecut la Malmaison”. Titlul trimite la momentul când, cu un an înainte, Malmaison devenea gazda unei noi comunități artistice, Atelierele Malmaison. La finele anului 2023 a fost tipărit un catalog despre acea expoziție interconectată cu ce s-a întâmplat în 2021 (și înainte). Filmul „L’Année dernière à Marienbad” (Alain Resnais, 1961), cu cadrele sale lungi-continue și structura sa narativă ambiguă/labirintică, în care timpul și spațiul sunt cumva fluide, cu multiplele sale intersecții de narațiuni, a inspirat explorarea/abordarea curatorială din expoziția “L’Année dernière à Malmaison”. Continuând demersul curatorial, apariția editorială este un asamblaj de carte și catalog, cu texte despre timp și temporalități intersectate cu imagini de ansamblu din spațiul expoziției și detalii din lucrările expuse. Rătăciri într-un labirint fluid de timpi și spații subiective generate de discursul intrinsec al fiecărei opere expuse și de dialogul dintre aceste obiecte în-și-cu spațiile, sălile, holurile și istoriile de la Malmaison.”

„Ca artist am obligația propriilor greșeli” – interviu cu artistul vizual Dumitru GORZO –

„Atunci cînd diferite lucruri fac parte dintr-un proiect se informează reciproc. Cred că și peretele a fost influențat de instalația „Scufița Magenta” și asta considerînd faptul că a fost finalizat după instalarea acesteia. „Peretele“, fiind o lucrare de o anumită dimensiune și cu o anume intensitate, cerea o instalație puternică. Ideea de pădure o aveam încă de la Timișoara, dar trebuie spus că în momentul în care începeam peretele, nu era în plan ca această pădure să fie „Scufița Magenta”. În așezarea lucrărilor ce compun „Scufița Magenta” am ținut cont de tot ce era în jur și probabil că cea mai puternică prezență e „Peretele”.”

Izolare în trup și istorie

„Izolare într-o serie de stări liminale e primul spectacol produs la Atelierele Malmaison, o comunitate de artiști (predominant vizuali, printre care și galeri /SAC ) care ocupă, acum, două etaje ale fostei închisori. Pornind de la o solidă documentare a urmelor lăsate de experiența Malmaison în memorialistica politică sau carcerală și cu prezențe performative cu totul remarcabile, prin fizicalitate propriu-zisă, control și expresivitatea a mișcării. Ritmul – lentoarea timpului în singurătate, care se imprimă fiecărui gest – e un element fundamental în această instalație performativă, care se suprapune unei fluidități corporale transmisă, pulsionar, spectatorilor, iar fragilitatea aparentă, mereu contrazisă, a, de exemplu, Ioanei Marchidan sau Georgetei Corca e bîntuitoare.”

Izolare într-o serie de stări liminale. Despre experiența unei instalații performative

„Izolare într-o serie de stări liminale, cea mai recentă activitate artistică de la SAC Malmaison, este o instalație performativă. Analizând puțin ce înseamnă acest lucru, după ce am văzut „spectacolul”, cum îți vine să-i spui inițial, am ajuns la concluzia că este vorba despre o instalație vie, imersivă, în care perfromerii devin în același timp spațiu, actori și mijloace de expresie, dar și stimulenți ai unei experiențe proprii, într-un spațiu curatoriat special.”